9 tips voor betere Instagram video’s

Video content maken die indruk maakt op je publiek hoeft niet moeilijk te zijn: als je weet waar je je op moet richten, kun je een professioneel ogende video maken die jouw Instagram account aandacht geeft.

Een professionele uitstraling van je video heeft meer te maken met hoe je jouw video’s maakt dan met hoeveel apparatuur je hebt. Je hoeft geen fortuin te betalen voor duur gereedschap – let gewoon op een paar belangrijke details.

Het maken van video’s is een van de populairste trends in de wereld van de content creator. Maar het is voor een content creator niet altijd even gemakkelijk om te weten hoe je de perfecte video vastlegt, bewerkt en deelt. Gelukkig kun je met deze tips de kwaliteit van je video’s meteen verbeteren.

Inhoud

● Investeer in de juiste uitrusting
● Onderzoek je opname-omgeving
● Breng je videobewerking naar een hoger niveau
● Stel een professioneel storyboard samen
● Maak gebruik van camerabewegingen
● Haal het beste uit je telefoon(camera)
● Gebruik de juiste verlichting
● Rasteropname voor professioneel filmen
● Investeer in kwaliteitsaudio
● Een paar dingen die je kunt doen voor een succesvolle montage!
● Het vervolg
● Conclusie

1. Investeer in de juiste uitrusting

Veel mensen denken dat je een professionele camera nodig hebt om video’s van goede kwaliteit te produceren en geven mogelijk veel geld uit aan de apparatuur, wat zelden noodzakelijk is. In plaats daarvan kun je de juiste camera gebruiken – een die geschikt is voor jouw behoeften – om professioneel beeldmateriaal te maken tegen lagere kosten.

Er zijn twee belangrijke camera-opties die je kunt gebruiken om foto’s te maken, en een daarvan is je smartphone. Laten we wat meer naar de opties kijken:

De camera van je telefoon

De cameratechnologie heeft de afgelopen jaren een opmerkelijke verbetering ondergaan. Als je telefoon in staat is 4K content op te nemen met 60 FPS, is het waarschijnlijk dat je huidige toestel de kwaliteit van concurrerende accounts die je overweegt al evenaart of zelfs overtreft.

Professionele camera

Onze telefoons zijn soms niet voldoende of te beperkt om professionele video’s te maken. In deze situaties heb je camera’s van professionele kwaliteit nodig die je meer controle geven over je uiteindelijke video.

Bovendien maken de functies van een professionele camera je content aanzienlijk beter dan wat je met een gemiddelde telefoon kunt opnemen. De kleurcorrectie is meestal ook veel nauwkeuriger.

Dus, als je geïnteresseerd bent in de aanschaf van een camera die geweldig is voor jouw niche, dan moet je iets kiezen dat veel van de functies en instellingen heeft die het belangrijkst zijn voor wat je fotografeert.

Voorbeeld: Als je in-house video’s gaat maken, kun je het beste overwegen om een DSLR-camera aan te schaffen. Ga je echter vlogs (kort voor videoblogs) maken, dan is een spiegelloze camera misschien meer geschikt voor jou. Terwijl het dragen van een grote DSLR zwaar kan zijn voor je armen, is de bedoeling van vlogs meestal luchtig en gemakkelijker voor je apparatuur. Ben je sportief, een avonturier of zit je gewoon graag op een jetski? Dan kan een go-pro juist weer het antwoord zijn.

2. Onderzoek je opname-omgeving

Een video filmen met een rommelige achtergrond kan vaak zorgen voor een afleidende en onprofessionele video. Om dit te voorkomen kun je de locatie zorgvuldig kiezen. Onderzoek de omgeving van de opnamelocatie voordat je op pad gaat en plan vooruit.

Wanneer je een rustig achtergrond hebt gevonden, ben je al een behoorlijk eind op weg om de video’s professioneler te laten ogen. Het zorgt er immers voor dat de kijkers hun aandacht op jou, en niet op de achtergrond focussen. Je kunt er ook mee wisselen, maar zoek er een die voor jouw project het beste werkt.
Als je video’s van topkwaliteit wilt maken en deze op socaile media wilt verspreiden, kan het helpen om video’s in een professionele omgeving te maken. Dit kan betekenen dat je een werkplek uitzoekt om dit te doen, of dat je ervoor zorgt dat de omgeving consistent is als je vanuit huis filmt. Denk eraan niet te filmen met iets reflecterend achter je onderwerp. Een reflecterend voorwerp op de achtergrond kan er namelijk voor zorgen dat jouw camera niet scherpstelt en reflecties laat zien die je eigenlijk niet wilt laten zien.

3. Breng je videobewerking naar een hoger niveau

Videobewerkingssoftware kan je helpen om van je originele beelden video’s van hoge kwaliteit te maken.

Hier zijn de belangrijkste kenmerken die je moet overwegen bij het kiezen van een videobewerkingsprogramma. Of het nu voor hobby- of accountdoeleinden is, deze besparen je tijd en moeite bij je project. Ze bevatten ook opties om tekst aan de video toe te voegen, de beeldverhouding te veranderen, en bieden veel stockvideo’s die je kunt gebruiken, evenals soundtracks.

4. Stel een professioneel storyboard samen

Het niet plannen van je content kan ertoe leiden dat kijkers niet onder de indruk zijn van het resultaat. Vergeet je doelpubliek niet uit het oog – zij willen dat je slaagt en hebben een content creator nodig die zich inzet tot het einde.

Als content creator ben jij degene die de stem van jouw account maakt. Soms kun je video’s of filmpjes niet afmaken vanwege technische problemen. Maar dit hoeft geen afschrikking te zijn. Er zijn manieren om je beeldmateriaal te repareren voordat je met de productie begint. Dit zal ervoor zorgen dat je in staat bent om kwaliteit content item te leveren waardoor je followerbase enkel in nog meer content geïntereseerd is.

Elke keer dat je een video maakt, is het belangrijk om je beoogde publiek en doel zorgvuldig te definiëren. Dit helpt je betere content te genereren die je volgers blijft hangen. Zoals al aangegeven: de eerste stap is uitzoeken waar je deze video kunt opnemen, idealiter in je meest consistente en productieve werkgebied.

Bewerken is een belangrijk onderdeel van videoproductie. Het kan gaan om het verwijderen van delen, het herschikken van het verhaal en zelfs het herschrijven van hele scripts om je content interessant te houden. Het beste is om je video’s kort en strak te houden, zodat je geen kijkers verliest.

5. Maak gebruik van camerabewegingen

Soms kunnen bewogen beelden het verschil maken tussen een amateuristische en een professionele video. Camerabewegingen kunnen mensen misselijk maken, dus probeer voor het beste resultaat een statief te gebruiken of zet je camera op een stevige en stabiele ondergrond.

Zorg ervoor dat je camera goed gemonteerd is en dat je de beperkingen begrijpt. Je moet de camera alleen bewegen als het noodzakelijk is: anders kan het je professionele video verpesten. Probeer in plaats van de camera voortdurend te verplaatsen, verschillende opnamen uit verschillende perspectieven te gebruiken als overgangen.

Als je aan het filmen bent, kan het moeilijk zijn om je onderwerp fatsoenlijk in beeld te brengen. Sommige camera’s hebben ingebouwde stabilisatie die je kunt gebruiken om de videokwaliteit achteraf te verbeteren. Dit is ook een goed moment om de opnamen te vertragen als je trillingen moet verbergen, of als het te opvallend zou zijn.

Je videopresentatie kan bepalend zijn voor de professionele impact die je hebt op je kijkers. De manier waarop je gefilmd bent bepaalt hoe professioneel je content eruit ziet en, wat dat betreft, hoe effectief de video is.

Je kunt de manier waarop je overkomt in een video verbeteren door je te richten op deze vijf eenvoudige dingen, afhankelijk van hoe je persoonlijkheid is. Hierbij gaat het om:

Ontspan je houding

Als er één ding is waarvan je wilt dat je video’s opvallen, dan is het authenticiteit. Dus als je aan het filmen bent, gebruik dan rustige lichaamstaal en spreek met een open stem. Houd je schouders naar achteren, en zorg dat je ontspannen bent, zowel mentaal als fysiek. Armen over elkaar betekent meestal dat iemand zich defensief of afgesloten voelt – vermijd dit.

Lach

Als je lacht, kan dat het verschil maken in hoe vriendelijk je overkomt. Glimlach aan het begin van je video en zie hoe die meteen succesvoller wordt!

Doe het rustig aan

Denk er bij het opnemen van je video aan om een beetje te vertragen en vanuit je middenrif te spreken. Je zult ook een toename in zelfvertrouwen zien als je jezelf duidelijk kunt verwoorden.

Maak gebruik van rekwisieten

Als je handen gaan, dan gaat je geest ook. Als je probeert wat rekwisieten voor de camera te houden tijdens het filmen, zoals een whiteboard of telefoon, dan kunnen die je helpen redden tijdens het filmen.

Oefening baart kunst

Door je te richten op je zwakke punten, zul je ook kunnen zien waar verbetering nodig is. Voel je niet bang om te falen; omarm het als een manier om succes te inspireren!

6. Haal het beste uit je telefoon(camera)

Als je geen spiegelreflexcamera hebt en geen tijd hebt voor professionele video, kun je toch goedkoop content van hoge kwaliteit maken op je smartphone. Enkele dingen die je moet onthouden als je deze route kiest, zijn de kwaliteit van het apparaat en de bewerkingsmogelijkheden.

Het is belangrijk om te onthouden dat verschillende apps en zelfs platforms verschillende best-use practices hebben. Zo is de kwaliteit van de frontcamera op de meeste telefoons niet zo goed als die van de achtercamera, omdat er niet vaak groothoekopnamen gemaakt moeten worden zoals bij een frontcamera. Dit kun je echter in bepaalde apps veranderen als je overschakelt naar de liggende modus (die dan betere foto’s maakt) en je opname opslaat.

Als je telefoon een functie heeft om een rasteroverlay te gebruiken terwijl je filmt, kan dat extra hulp bieden bij het filmen van beelden. Het is een geweldig hulpmiddel om lompe en slechte opnamen te voorkomen.

Experimenteer met een paar verschillende opnamen, zodat je ze later kunt gebruiken als je dat wilt. Als je van perspectief verandert, zorg er dan voor dat de verandering minstens 45 graden is. Perspectiefwisselingen van verschillende grootte creëren niet echt het effect dat je wilt – ze zien er alleen maar schokkerig uit voor het publiek.

7. Gebruik de juiste verlichting

Vergeet bij het filmen niet de verlichting te gebruiken, want die kan een video vaak maken of breken. Het juiste gebruik van lage en hoge contrastverlichting is essentieel bij het maken van professionele video’s.

De zon kan een overvloed aan natuurlijk licht bieden om mee te filmen als je streeft naar professionele resultaten. De sleutel is het beste moment van de dag, zodat je opnamen het gewenste effect hebben.

De beste tijd om ‘s ochtends of ‘s avonds te filmen is tijdens het middaglicht. Je onderwerpen zijn dan flatterender, en je bent minder tijd kwijt aan het aanpassen van de belichting. Als je in fel licht moet filmen, probeer dan een bewolkte dag of zoek een schaduwrijke plek voor zachter licht. Probeer je opnamen ‘s morgens of ‘s avonds te maken, wanneer het licht zachter is.

Dus voor het filmen: het is heel belangrijk om overheadverlichting te verwijderen als dat mogelijk is. Dat soort licht kan mensen scheel doen lijken of hun oogopslag minimaliseren, waardoor het lijkt alsof ze proberen niet te veel emotie te tonen. Het is gemakkelijk genoeg om op deze manier een slechte foto te voorkomen!

Ramen bieden je een eindeloze hoeveelheid natuurlijk licht dat je op unieke, creatieve manieren kunt gebruiken, zoals kroonluchters, lampen en plafondlampen.

Het is belangrijk om te bedenken waar en hoe je het licht wilt laten schijnen voordat je de opname maakt. Als je het hele onderwerp in “zacht” licht wilt hebben, kun je overwegen een raam als lichtbron te gebruiken. Wil je extra schaduwen, gebruik dan contrasterende voorwerpen in de buurt of rekwisieten zoals een zwart tafelkleed.

Beslissen waar je voor gaat

Het volgen van schaduwen kan een geweldige manier zijn om video’s emotioneler en dramatischer te maken, maar ze moeten alleen worden gebruikt voor niet-professionele doeleinden als je een open en ongecompliceerde vibe wilt.

Vergeet niet dat de lichtbronnen allemaal in hetzelfde vlak moeten liggen. Voor je eerste video (of elke keer dat je een ander soort verlichting probeert te gebruiken) kun je er het beste één boven de camera plaatsen en één eronder. Zo krijgt je onderwerp wat meer diepte en kun je in toekomstige video’s experimenteren met belichting.

8. Rasteropname voor professioneel filmen

Filmcompositie gaat over het inkaderen van veel verschillende elementen in je foto’s, waardoor mensen een uitgebreidere ervaring krijgen. Dit betekent dat je je onderwerp langs een horizontale lijn of een verticale lijn van een raster moet plaatsen in plaats van precies in het midden. Belangrijke elementen van je video moeten worden geplaatst op plaatsen waar de lijnen samenkomen – dit helpt om de kijkers geïnvesteerd en geïnteresseerd te houden.

Je kunt de regel van derden soms doorbreken om een video op te nemen als je nog aan het leren bent, maar uiteindelijk kun je misschien beter aanvoelen wanneer of hoe vaak. Er kan een punt komen waarop je instinct zo sterk is dat je je instinctief aan de regel houdt en hem breekt zonder er zelfs maar over na te denken.

9. Investeer in kwaliteitsaudio

Hoewel professionele videokwaliteit belangrijk is, is je audiokwaliteit net zo essentieel. De meeste mensen zullen een niet-professionele video bekijken of korreliger video’s accepteren vanwege de andere aspecten die erin zitten.

Een slechte audiokwaliteit kan er echter voor zorgen dat mensen snel afhaken bij een video. Investeer in een goede microfoon, dan heb je er later geen slecht gevoel over. Ze zijn gemakkelijk te vinden bij elke IT winkel of online.

Voor de beste microfoon die je kunt kopen, ga je voor een aankoop van 100 tot 200 euro. Er zijn geweldige opties onder de 100 euro als je krap bij kas zit maar toch een goed klinkende microfoon nodig hebt.

Een veel voorkomend probleem bij audio-opnamen is de ruis die door microfoons wordt opgevangen. Als je in een rumoerige omgeving bent, kan het soms moeilijk zijn om geluid op te nemen dat niet wordt beïnvloed door al het andere om je heen. Maar al deze geluiden doen eigenlijk het tegenovergestelde – ze zijn heel duidelijk te horen op de opname.

Je kunt een popfilter gebruiken om het onderwerp enigszins te isoleren van de omgeving, die dan duidelijk wordt opgenomen zonder bliepjes of kraakjes. Bovendien moet je rekening houden met eventuele achtergrondgeluiden die je microfoon oppikt.

Een paar dingen die je kunt doen voor een succesvolle montage!

Als je er zeker van wilt zijn dat niemand iets hoort, is het belangrijk dat je je microfoon op het scherm dempt. Om je lichtinstellingen aan te passen, probeer je de belichtingsschuif te gebruiken. Als het gaat om het wegknippen van pauzes, probeer dan met een bewerking alle lege ruimte tussen woorden en zinnen te verwijderen. Voeg wat subtiele muziek toe met behulp van de bibliotheek met aangepaste geluiden.

Knippen tussen scènes waar beweging in zit in plaats van rondspringen naar verschillende segmenten maakt je video naadlozer en krachtiger. Je bespaart met deze methode ook veel tijd ten opzichte van de oude manier van springen.

Het vervolg

Heb jij alle tips en tricks toegepast? En zoek je naar nog meer mogelijkheden om jouw Instagram te alten groeien? Dan hebben wij nog een tal van interessante blogs paraat staan! Hoe je Instagram analytics het best kan gebruiken, bijvoorbeeld. Het kopen van Instagram views is een andere mogelijkheid om het aantal views rap toe te laten nemen. Wij adviseren altijd om de aanschaf van Instagram views te combineren met onder andere de hierboven genoemde tips. Zo geef je jouw video een vliegende start met de aanschaf van de views, en maak je kwaliteit content met behulp van de bovenstaande tips en tricks.

Conclusie

Het maken van goed ogende video’s is niet zo eenvoudig als het lijkt. Het kan zelfs veel tijd en inspanning vereisen. Maar uiteindelijk is dit wel de manier om jouw account te laten stralen.

Dit artikel heeft je een aantal eenvoudig te volgen stappen om je feed te verbeteren. Door deze eenvoudige technieken toe te passen, zul je een overweldige verbetering zien. Probeer ze dus zo snel mogelijk uit!